Les fondements de la danse contemporaine reposent essentiellement sur la sensation corporelle, le Poids du corps, l’Espace et le Temps.

La danse contemporaine se nourrit de l’actualité de part sa définition « Contemporain » mais également du vécu du danseur ou de l’expérience du professeur. Les mouvements ne sont pas codifiés , ils partent de l’impulsion naturelle du corps, tout en suivant les axes fondamentaux du poids dans le corps, du déplacement dans l’espace et du changement d’énergie et de dynamique.

C’est une danse qui nécessite une grande ouverture d’esprit.

Dans cette discipline naturellement proche de l’Homme, le travail d’improvisation vient se nourrir du mouvement impulsé.

Née au début du 20e siècle, dans le prolongement de la danse Moderne, elle représente un nouvel élan de liberté, le besoin de danser, ce que l’on ressent réellement sans passer par des codes techniques de codification ou d’esthétique.

La danse contemporaine est désolidarisée de la musique, on découvre le fait de danser en silence, ou sur des bruits, des tonalités, sans suivre le rythme, en créant justement sa propre mélodie intérieure.

Cet Art se singularise, il recherche en permanence la nouveauté, se déplace dans les lieux publics, les lieux insolites, se mélange aux autres arts dans un seul et même objectif de création et d’authenticité.